건 명	2017년 서서울예술교육센터 운영위원회(4분기) 결과보고
일 시	2017.12.15.(화), 10:00~12:30	장 소	서서울예술교육센터 스튜디오A
참석자	운영위원 : (위촉직) 박래준, 김희옥, 김혁진, 김동일, 정혜경 (당연직) 임미혜 본부장, 강득주 매니저 / 총 7명 서서울예술교육센터 운영진 : 이정훈 차장, 황기성, 우보람, 송서연 / 총 4명
논의 안건 및 주요 의견	1. 서서울예술교육센터 TA 관련 중학생 대상 프로그램 강화 방안 모색 - 단차시의 프로그램 대신 다차시수의 중학생 대상의 프로그램 구축 필요 ☞ 예술교육의 장점을 강조하여 최소 3,4회 차시를 진행하는 프로그램 개발 - 중학교 자유학기제 연계 및 중등3학년 전환기 시점과 연계한 예술교육 프로그 램 개발 및 홍보를 통한 중학생 체험 증대 모색 2. 제도권 밖 어린이 ․ 청소년 대상 특화 프로그램 연구 및 개발 - 학교 안에 있는 청소년뿐만 아니라 학교 밖 청소년에 대해 고려하는 특성화, 차별화된 프로그램과 공간을 제공을 할 수 있는 방향과 역할 고려 - 학교 밖 어린이 ․청소년이 직면한 상황( 심리적, 가정적 문제, 진로고민 등)을 치유해 줄 수 있는 체계(* 전문 치유팀 연계 등) 모색 3. 상주 TA 기반 지역커뮤니티 프로그램 운영 논의 - 2017 지역커뮤니티 운영 담당자와 학교연계 TA 선정 후 양쪽이 교류하는 방향을 기대했으나 연계가 부족했음. 학교연계와 지역커뮤니티 운영 담당자가 상호 공동 기획, 운영 방안 필요 - 지역프로그램 연구개발을 위한 기본적인 가이드북, 센터에 대한 이해가 가능한 자 료를 준비하고 TA가 지역주민과 함께 만나고 이야기를 나누는 네트워크 필요 4. ‘예술적 놀 권리’ 에 대한 정의와 예술놀이에 대한 정의 및 운영방향 고려 - 센터 운영 및 홍보시 ‘예술적 놀 권리’ 의 의미와, 본 개념에 기반하여 센터 운영방향과 역할에 대한 고민 - 센터의 직원, TA, 지역주민이 다 함께 만들어내는 예술가적인 체험과 경험이 프로그램화 되도록 노력

[회의록]

강득주: 2017년 운영 개요와 성과들을 정리해 보았습니다. 저희는 외부교육공간이 800평정도 되는데, 이     공간의 활용도를 조금 더 높일 수 있는 방안을 뒤에서 얘기 나누면 좋을 것 같습니다. 서서울예술교   육센터는 어린이 청소년의 예술적 놀 권리를 구현하는 것을 목표로 사업을 진행하고 있습니다. 센터   주요사업으로는 첫 번째로 상주 TA 프로그램이 있습니다. 상주TA 프로그램은 올해 총 11종으로    운영되었고, 운영 횟수는 올해 총 160회 정도 진행이 됐었습니다. 일단 개요를 보시고, 성과들을 보   시겠습니다.

(11개 프로그램 소개 및 진행 영상 시청)

임미혜: 저희가 처음부터 단차시(1회차) 프로그램을 하려고 했던 것은 아닌데, 학교랑 운영방식을 논하는 과  정에서 현실적인 문제들로 인해 단차시로 진행되는 경우가 많았습니다. 아마 TA 선생님들 입장에서  는 아쉬운 부분들이 많았으리라 생각이 됩니다.

강득주: 지역커뮤니티의 경우에는 세 단체가 선정되어 프로그램을 운영했었습니다. 10월 28일에 결과         공유회 시간을 가졌습니다. 소리탐험대는 전통연희 악기를 활용해서 연주를 직접 하는, 그런 프로    그램을 진행했었습니다. ‘그림책 마을에서 놀자’ 라는 프로그램은 아이들이 마을에서 일어났던 일     들을 직접 그리고, 글로 쓰고, 책으로 만드는 그런 활동을 했었습니다.

오복시장에서는 직접 센터 외부공간에서 텃밭을 가꾸면서 채소나 야채를 키우고 같이 그것으로       음식을 해먹고. 이야기를 나누는 활동을 했었습니다. 이렇게 다양한 커뮤니티가 진행 됐었고, 마      지막에 저희가 설문조사를 해보니 여러 의견들이 있었습니다. 도자기 만들기 강좌를 만들어 달라     거나, 방학프로그램이 있었으면 좋겠다 등 다양한 요구가 있었습니다. 마침 저희가 이번에 서가      조성을 하고 있는데, 도서관 같은 공간을 만들어달라는 의견도 있어서 그 분께는 좋은 소식이 될     것 같습니다.

(지역커뮤니티 결과공유회 영상 시청)

강득주: 다음에는 특별기획 프로그램들이 있었습니다. 방학동안 한강몽땅 여름축제와 연계해서 여의도 한강  공원에 서서울예술교육센터 TA 선생님들과 함께 기획한 프로그램들을 가지고 나갔습니다. 600여명의 시민들이 더운 날씨에도 불구하고 많이 방문해주셨습니다. 하자센터와 연계하여 진행한 캠프 프로그램도 있었는데요, 온라인 접수가 시작되는 아침부터 점심까지 사무실 모든 전화에 불이 날 정도로 캠프 프로그램의 인기가 엄청났습니다. 또 에코브릿지와 함께한 우리동네 정원예술학교도 있었고요, 또 정찬부 작가와 함께 기획한 ‘빨대로 만드는 마법나라’라는 전시연계형 교육프로그램도 있었습니다. 그 외에 저희 본부내에 타부서와 연계해서 꿈다락 토요문화학교, 시민예술대학과 같은 프로그램도 진행이 됐습니다. 그리고 저희가 리모델링된 건물이다 보니, 시설에 대한 업무가 많았습니다. 시설물 정밀 안전진단을 실시해서 내년에 하자보수공사를 해야 할 것 같습니다. 기타 위험성이 급한 부분들( 미장면이 떨어졌다든지, 주차장에 볼라드가 없는 것 등)은 저희가 신속하게 보강을 해가면서 그렇게 운영했던 한해였습니다. 저희가 이제 아래층의 블랙박스를 화이트박스로 변경하는, 미디어실로의 공사를 진행하고 있고, 로비쪽에 서가를 조성할 예정도 있습니다.

임미혜: 남산의 예술교육정보자료관에 책들이 너무 많아서, 공간적인 문제도 있고, 요즘은 e-book으로 많이   바꾸는 추세입니다. 그래서 한 6천권의 책을 서서울예술교육센터로 가지고 와서 이곳에도 예술교육 관련된 서적들을 구비해두고자 하고 있습니다. 아무래도 주민분들이 오셔도 앉을 곳이 없고 그러니까.. 쉬는 곳을 마련하자는 취지도 있습니다.

강득주: 그리고 내년에는 상주예술가교사 운영시스템을 조금 개선하자는 점과 지역커뮤니티 프로그램을 단체 선정이 아닌 상주예술가교사를 기반으로 해서 운영하고자 하는 계획, 그리고 지난번 박원순 시장님이 다녀간 이후 결정된- 방과후 프로그램 운영에 대한 방안도 검토하고 있습니다. 또 미디어아트기반 전시체험 연계 프로그램 운영이나 관악어린이창작놀이터‘ 상상극장’이라는 좋은 프로그램들을 저희 미디어랩에 들여와서 공연 프로그램을 운영해봐야겠다는 생각도 갖고 있습니다. 조금 더 멀리까지 생각해보자면, 저희가 개관한지가 얼마 되지 않았기 때문에, 2020년까지는 시설이나 시스템 등, 안정화를 위해 좀 더 에너지를 쏟아야하지 않을까 하고 생각하고 있습니다. 그 사이에 또 훌륭한 TA들을 발굴하고 육성하는 부분에도 신경을 써야할 것이고요. 피피티는 여기까지입니다. 내년 운영방안에 대한 조언도 좀 해 주시고 이야기를 함께 나눠본다면 좋을 것 같습니다.

박래준: 아까 보니까 초등학생은 130회 정도, 중학생은 30회정도로 참여비율이 차이가 많이 났던 것 같더라

고요. 앞으로는 중고등학생들이 더 참여할 수 있는 부분, 자유학기제와 연계한다든지 하는 부분들을 고려해보시면 좋겠습니다. 그리고 지금 지리적으로 가까운 위치에 있는 친구들이 편하게 와서 참여할 수 있는, 그런 프로그램도 마련이 되면 좋겠습니다.

강득주: 안그래도 저희 TA 선생님들께 의견을 물어봤을때에도, 처음에 다차시수의 중고등학생 대상의 프로그램을 생각하고 왔는데 막상 와보니 단차시의 초등학생 대상의 프로그램을 진행하게 되면서 조금 혼란이라든지, 아쉬움이 있었다는 얘기가 있었습니다. 저희도 이 부분에 대해 고민해보고 해소할 수 있도록 노력해야겠습니다.

임미혜: 내년에는 중학교가 자유학년제를 시행하니, 프로그램이 단차시형으로 나오는 것 보다는 좀 과정형(다차시 형식)으로 잔행 될 수 있도록 학교측과 얘기 해보면 어떨까 싶네요. 제가 알기로는 학교에서 한 학기당 두 타임으로 나눠서 프로그램에 참여한다고 알고 있는, 그러면 8차시 정도 되겠지요? 그정도 해서.. 4월 중순에는 중학생들도 와서 체험 할 수 있도록 하면 좋을 것 같습니다. 물론 학교에서는 가장 중요시 생각하는게 ‘어떤 프로그램이냐’ 하는 부분이기 때문에, 학교의 신뢰를 얻을 수 있도록 노력해야 할 거고요.

박래준: 그래도 지방에 비해서 서울, 경기쪽은 예술교육, 문화 뭐 이런 쪽으로 자유학년제에 시간을 쏟지 않아요. 부모들은 1년 동안(자유학년제) 시간이 붕 뜬다고 생각하니까, 이 시간동안  불안해하고, 오히려 학업 쪽으로 더 신경을 쓰죠. 교육청에서도 여러 가지 어려움이 많아요. 학원 관리부터 시작해서, 영재교육원을 운영한다든지. 영재교육원을 운영해보면 초등학생들이 1,000명 정도씩 시험을 보고 그러거든요. 그쪽에 관심이 많은 거지요. 그런 것에 비하면, 예술교육 쪽도 굉장히 특징과 장점을 강조해야 관심을 받고 중요한 역할을 할 수 있게 되지 않을까 생각을 합니다. 중1 정도에 자유학년제를 많이 하니까요. 중3 이런 아이들은 지금같은 시기가 학교에서 참 어려워하는 시기거든요. 전환기의 아이들인 거죠. 시험도 다 끝났고, 그러니 컨트롤도 잘 안되고요. 이런 시기에 센터에서 좋은 프로그램을 접할 수 있다면 너무 좋지요.

임미혜: 정혜경 선생님은 초등학생, 중학생 다 해보셨으니까 좀 차이점을 느끼셨을 것 같아요.

정혜경: 오히려 초등학생은 1회차 프로그램 안에서 진행하는게 괜찮았어요. 마음을 열고, 새로운 것에 잘 적응을 하니까요. 그런데 중학생같은 경우에는 낯선 곳에 와서 새로운 자극을 받으면 적응하고 집중할 수 있는 시간이 초등학생들보다 훨씬 더 오래 걸리다보니 푸쉬를 하게 되거나, 아니면 늘어져있는 아이들을 일으켜 세우는 것들이 조금 힘들더라고요. 두 시간이 너무 아쉽게 느껴졌어요. 제 생각에는 중학생이라면 최소한 연속해서 프로그램을 3,4회는 진행해야 하지 않을까 싶어요. 초등학생 같은 경우에는 벌써 이 공간에 도착하는 것만으로도 마음이 열려있어요. 청소년 창의예술 할 때에도, 이게 뭔가 하면서 처음에는 간을 보거든요. 학교 자체는 자신들의 홈그라운드임에도 불구하고 그러한데 이곳은 심지어 새로운 공간이니까 마음을 열기가 쉽지 않은 거죠. 저도 처음에는 중학생 대상 8회 차로 계획을 구성했기 때문에 아쉬운 부분도 있었습니다. 내년에는 중학생들이 연게 수업이 가능할 수 있도록 준비되면 좋을 것 같아요.

박래준: 학교와 잘 연계가 된다면 충분히 가능한 일이라고 생각합니다.

임미혜: 저는 학교와 연계해서 TA 프로그램을 진행하는 것도 물론 의미가 있다고 생각하지만, 학교 밖 집계가 되지 않는 학교 밖 청소년들에 대해서도 상상을 해보게 되거든요. 이들을 찾아보고, 이들이 올 수 있고, 오면 뭔가 할 수 있는... 그런 꼭지를 내년엔 좀 열어보면 어떨까 하는 생각이 들어요.

박래준: 제 생각에도 그것이 여기서 할 수 있는 강점이 될 수 있다고 봅니다. 학교에선 사실 여기저기 아주 네트워크가 많기 때문에 혜택이 넘쳐흐르거든요. 그런데 오히려 이런 곳으로 학교밖 친구들이 찾아올 수 있다면, 너무 좋을 것 같다는 생각입니다.

정혜경: 저는 이번에 두드림 친구들 만났었거든요. 그 친구들은 체제 안에 있는 것을 힘들어하는 친구들이기 때문에, 이렇게 열려있는 곳이지만 그래도 약간의 소속감이랄까 공동체의식을 갖게 하는 것이 아주 의미 있다고 생각합니다.

임미혜: 내년 TA 사업도 준비 중이기 때문에, 이런 부분이 고려가 되어서 진행된다면 좋겠네요. 말씀해주셨듯이미 학교에는 너무 많은 지원사업 같은 것들이 있으니까, 센터는 좀 더 특성화, 차별화가 되는 방식으로 생각해봐야 될 것 같네요. 어제 예술치유허브에서 입주 프로젝트 최종 간담회가 있었는데, 그중에 청소년 대상으로 많이 하는 한 팀이 의왕시에 있는 소년원과 연계해서 진행하는게 있더라고요.

김혁진: 그게 겉으론 학교라는 이름으로 운영되고 있다보니, 졸업하면 평생 아이들을 따라다니게 되죠.

임미혜: 그렇더라고요. 아무튼 그 친구들이 변화하는 과정이 굉장히 감동적이었어요.

김혁진: 지금 창의체험활동, 옛날 특별활동 같은 경우에는 엑스트라 커리큘럼이잖아요. 교육과정을 벗어난 교육과정. 외국에서는 오전에 수업하고 오후에는 자신이 진짜 하고 싶은 것을 하게 하는데, 우리나라 같은 경우에는 오후에도 창체라는 이름으로 교육과정 내에 그것을 녹여서 학교가 다 결정하고 아이들은 그저 따라가게 되지요. 학교 끝나고 아이들이 원한다고 해서 서서울예술교육센터 여기서 올 수 있는 것이 아니라는 얘기지요. 학교에서도 지원하는 수업이 이미 너무 많으니까요.

서서울예술교육센터같은 경우에는 주 타깃을 초등학생 중학생들이 여기를 찾아와주기를 바라죠. 그런데 학교에선 학교로 찾아와주기를 바라고요. 서로의 바람이 상충하는 부분이 있을 거예요. 옛날에는 탈학교, 부적응, 이런 것들이 있었는데 요즘에는 ‘학교의 교육이 더 이상 자신에게 필요하지 않다’고 하는 인식들이 많이 퍼져있습니다. 또 학교 공간을 벗어날 경우에는 어떻게 살 것인가 하는 것을 지원하는 수련관이나 문화의 집이 하는 역할들이 있었습니다. 지금은 아이들이 학교에 있을 때 어떻게 지원할 것인가 하는 부분과 더불어서 아이들이 학교시간이 끝났을 때 어떻게 지원할 것인가. 이 두 가지를 한 번에 고민해봐야 한다고 생각됩니다. 센터에서는 ‘센터에서만’ 할 수 있는 것은 센터에 와서 하도록 하고, 예를 들면 여기가 처음에는 시각베이스의 공간으로 가려고 했었으니까, 여기에만 있는 미디어랩을 활용해서 학교에서 찾아오는 장기간 프로그램을 해볼 수 있을것이고. 그 다음에는, 애프터스쿨이나 아웃오브스쿨의 시간을 활용해서.. 근무시간대를 조정을 한다든지, 요일을 조정해서 청소년들이 올 수 있는 시간에 이 공간이 열려있는 것. 그것도 필요합니다. 또 장기적인 관점으로 봤을 때에는 초등학생들을 잡아야합니다. 이들이 2-3년에 걸쳐서 라포가 형성되면 나중에는 자기 친구들을 데리고 오고, 결국 그것이 동아리가 되는 거거든요. 이 부분을 염두해 두고 있어야지요. 그리고 아까 했던 학교 밖 청소년 얘기를 해보면, 이들이 뭘 하고 있는지 알아보면 대체로 ‘알바’ 하고 있거나 ‘아무것도 하고 있지 않거나’ 둘 중 하나예요. 아무것도 하고 있지 않는 아이들은 불안하고 자기 진로가 뭔지 알고 싶어 해요. 그리고 알바를 하는 친구들은, 알바시간이 생각보다 많이 길어요. 그러다보니 진로를 알고 싶더라도 알아볼 시간이 없는 경우도 있지요. 이들이 무언가를 할 수 있도록. 이 공간으로 끌고 오는 것이 아니더라도, 장을 마련해 놓는 것. 예를들면 예술로 세계 비전여행해보기 같은 그런 활동들이 있으면 참 좋을거라는 생각이 들어요. 그리고 이 안에는 전문가들이 있어야 해요. 심리적인 문제, 이들이 처해져있는 사회적인 상황, 그리고 이들의 가정적인 문제(대화 방식에서 상처를 많이 받는다든지) 이런 것들을 좀 알아주고 치유해줄 수 있는 역할과 기능이 필요하다고 생각됩니다. 이런 경우에는 전문 치유팀이 들어와서 함께 연계 진행해야 되겠지요? 그래야지만 이곳의 콘텐츠가 완성도라든지 특성화 정도라든지 특별하고 차별화 된 강점이 생길 거라고 생각됩니다. 1회성 프로그램을 반복하는 것만으로 이 공간을 특성화하고 차별화 하기는 조금 어려울 것 같다는 그런 생각이 들었습니다.

강득주: 학교 안에 있는 청소년과, 밖에 있는 청소년 둘을 다 아우를 수 있는 것이 필요하겠군요.

박래준: 센터의 중장기 방향을 잡아주신 것 같네요. 서울시에서도 이런 문제점을 알고 방안을 찾으려고 애쓰고 있잖아요.

강득주: 센터에서 아이들이 많이 머무를 수 있는, 그런 상황을 만들어주면 좋겠는데...

박래준: 여기를 정말 아지트처럼, 장을 마련해주고 여기 와서 뭐라도 해라 하는 식으로 제공을 해준다면 아이들도 오지 않을까요? 유인책이 필요하겠지요.

김혁진: 이름을 또 잘 지어야 해요. 지역사회 문화의 집은 그 이름 때문에 비행청소년들이 모이는 곳이라고 생각해서 엄마들이 보내지 않는 경우도 있더라고요. 오히려 영재우수 그런거 (웃음) 이런걸로 이름을 지어야하지 않을까 싶어요.

박래준: 보통 학교 밖 아이들은 낮에는 안보입니다. 잠을 자니까요. (웃음) 밤이 되면 밖으로 나오지요.

강득주: 그럼 주제를 조금 전환해서, 내년에는 상주TA를 기반으로 해서 지역커뮤니티 프로그램을 운영하면 어떨까 하는 생각이 드는데 올해 활동하셨던 TA분들 입장에서는 어떤 생각이 드시는지 한번 말씀해주시면 좋겠습니다.

김동일: 저는 지역커뮤니티랑 운영담당, 학교연계 TA를 뽑았을 때 양쪽이 서로 교류하고 이런 것들을 기대했었는데, 상호 함께 프로그램을 같이 기획, 지원하거나 도움을 드릴 수 없는 상황이더라고요. 서로 같이 이 공간에 소속되어있는 TA고 지역커뮤니티단체인데 연계 할 수 없어서 아쉬웠습니다.

강득주: 그럼 지역프로그램을 선생님들께서 연구개발한다고 생각하셨을 때, 센터에서 어떤 부분을 지원해드리면 도움이 되겠는지. 말씀해주시면 좋겠습니다.

임미혜: 지역의 정보나 이런 것들을 개인적으로 찾으러 다니기 어려우시니까, 그런 파악을 하기는 좀 어려울테니까 물론 기본적인 가이드북을 제공하는 것이 필요하겠지요?

정혜경: 아까 학교밖 학생 얘기가 나와서 그런데, 학교 밖 청소년만 얘기하더라도 지역별로 아주 특성이 다르거든요. 따라서 이 지역의 특성을 알 수 있다면 좋을 것 같고, 그러려면 현재처럼 단차시로 프로그램을 진행하는 걸로는 좀 무리가 있겠지요. 이곳이 가압장이었다 라고 우리도 아이들에게 소개하긴 하지만, 그건 정말 그냥 텍스트일 뿐이지요. 이 곳이 가압장이었을 때 이 지역주민들에게 이 공간이 어떤 의미였는지 등등.. 그런 것을 알고 이해할 수 있다면 좋지 않을까 하는 생각입니다. 그리고 결국은 학교든 지역이든, 상호적으로 연계되는 거니까요.

임미혜: 목동 엄마들은 무료나 이런 문화 프로그램에 너무 빠삭해요, 속히 헌터라고. (웃음) 가족프로그램을 하면 목동엄마들로 가득 찰 거 예요.

이정훈: 주말에 하면 과천, 관악 이렇게 먼 곳에서도 오십니다. 주변지역보다 외부에서 관심이 많고 참석도 열정적입니다.

임미혜: 관악에서 하는 예술로 상상극장도 이제 2년차인데, 이게 프로그램이 좋다고 소문이 나니까 지역 한계없이 다 오더라구요. 그런 자리에서 우리가 운영진들만 만나는 것이 아니라, 센터에 바라는 것을 얘기할 수 있도록... 그렇게 할 수 있다면 좋겠지만 어떻게 할 수 있을지 참 고민이 되기도 합니다. 결국은 서울시의 통반장들을 만나서 뿌리게 되는 것인데 그럴 때 어떻게 우리의 목소리를 전할 것인가. 이 부분을 생각해봐야겠지요. 그리고 여기 TA 선생님들도 올해는 상주가 조금 힘들었지만 내년엔 그렇게 하려고 하거든요, 그러니까 TA 선생님들도 지역주민들과 함께 만나고 이야기를 나누고 그런 것들이 필요할 것 같아요. 어떤 식으로든 네트워크를 만들도록 해야할 것 같아요. 찾아가는 동주민센터처럼.

김희옥: 그런데 이 곳을 처음 시작할 때, ‘예술로 놀 권리’라는 얘기가 나왔었는데, 과연 그 얘기가 무슨 의미를 담고 있는가 생각해 볼 시점인 것 같습니다. 올해 많은 사업을 하셨고 내년에는 조금 다르게 운영한다고 하셨는데. 미디어랩이나 그런 것은 이 공간만의 특성이 될 수 있을 것 같다는 생각이 듭니다.. 그렇다면 이곳의 미디어랩이나 수조가 대표적인 이미지나 공간이 될 텐데, 그것이 서서울예술교육센터의 특성화가 되는 것과 더불어서 센터에서도 외부로 많이 다니면서 네트워크를 위해 노력하셔야 될 것 같아요. 그런데 그 때 ‘예술로 놀 권리’를 무엇이라고 설명하고, 어떻게 의미가 있다고 얘기할 것인가. 그것을 좀 더 강하게 갖고 있어야 할 것 같아요.

저도 학생들과 뭔가 하다보면 좀 어려운 것 중의 하나가, 대다수의 청소년들이 요즘 갖고 있는 감각 중의 하나가 ‘과정’이라고 하는 것을 못 견딘다는 생각이 들더라고요. 아이템을 획득하듯이, 도구들이 많다보니까 그냥 무언가를 탁 집어가기만 하면 되는. 그러니 도구에 익숙해지고, 능숙해지기 위해서 노력을 하고, 이럴 필요가 없는 것이지요. 게다가 학교의 제도가 갖고 있는 취약점을 보완하기 위해서 이런 일회성 프로그램들을 마구마구 집어넣는데, 어떻게 보면 그것이 예술의 힘을 오히려 뭉개버리는 역할을 하고 있는 것 같아서.. 이것을 어떻게 넘어설 것인가. 정말 이 곳이 아지트로서 그것까지 생각하며 움직일 수가 있을까 고민이 돼요. 아까 학교 밖 청소년 이야기도 하셨는데, 학교 밖 뿐 만 아니라 제도 안에 있는 청소년들도 불안함과 압박감이라는 것은 매한가지거든요. 결국 청소년들은 근본적으로 다들 불안하고, 오히려 부모들이 그 불안함을 이해를 못해서 자꾸 뭔가 잘하면 괜찮을 거라고 얘기하고.. 결국엔 이것들이 어린이들한테까지 내려가서 초등학생들도 ‘앞으로 뭘 해서 먹고살지가 걱정이다’ 뭐 이런 얘기들을 한단 말이지요. 그런 아이들에게 우리가 즐겁고, 새롭고, 예술적으로 놀고.. 이런 것을 어떻게 임팩트있게 전달할 수 있을 것인가 하는 부분과 심지어 예술가들도 파트타이머 노동자로써 살고 있는 부분을 어떻게 이해시킬지 중요한 부분인 거 같습니다. 그런데 우리가 예술을 들이밀면서 마치 그런 부정적인 것이 세상에는 없는 것처럼 얘기해버리는데, 아이들은 그것을 받아들이지 않을 거예요. 자신에게 의미가 없다고, 도움이 되지 않는다고 생각할거니까요. 예술이 인간답게 살게 하는 방법이다 뭐 이런 얘기들을 하니까 어른들도 예술을 보고, 문화생활을 하긴 하지만 사실 그 안에서 진정으로 뭘 봐야하는 건지, 어떻게 봐야하는 건지도 모르고 있단 말이예요. 세상이 어떻게 바뀌어 가는지 오히려 어른들은 더 모르고, 그러니 아이들은 자기들끼리 상담하고, 자기들의 시각에서 뭔가 판단하고 그대로 행동하고.. 이게 참 아쉽지요. 이 센터가 과연 그것을 깨주는 얘기가 할 수 있을지 준비하고 고민해서 만들어나가야 할 부분이라고 봅니다.

김혁진: 2000년도에 부천지역 아이들 고민에 대한 통계를 냈더니 그땐 진로가 30%정도였는데, 올해 다시 보니 60%였단 말이지요? 그리고 소통방식도 아빠랑은 문자, 친구들이랑은 SNS, 이렇게 차이가 있었어요. 이런 것들을 우리가 이해하고 있어야 실제적으로 다가설 수 있을 것 같습니다.

임미혜: 예술의 놀권리를 우리가 운영 방향으로 내건 것인데, 그것의 실체가 과연 무엇인가.. 이런 생각이 드네요 선생님 말씀을 들으면서. 그런데 그러려면 또 예술은 무엇인가 하는 얘기도 해야겠지요. 예술이라는 것도 모양이 계속 바뀌고 있고, 예술가도 바뀌고 있는데, 그 변화에 맞춰서 우리가 뭔가를 만들어내기보다는 오히려 우리가 옳다고 생각되는 가치를 먼저 내세워서 가지고가거나, 리드를 할 수 있어야하는데 우리나라에서 과연 그게 얼마나 가능할 것인가.. 고민이 있긴 합니다. 아무튼 우리가 고민해봐야 할 것은 ‘예술에 대한 실체’, 그것이라고 생각이 듭니다.

박래준 : 학교에서는 겪을 수 없는, 사고 친다고 표현하셨는데.. 그런 것들을 여기서는 경험해보고 체험해볼 수 있는 것만으로도 이 센터의 의미가 충분히 있다고 생각이 돼요. 학교에선 제약이 있지만 여기에선 좀 벗어날 수 있으니까요.

김혁진 : 그것에 이어서 얘기를 드리자면, 문화예술교육엔 재밌는 흐름이 있어요. 처음에는 기술적인 예술교육에서 시작되어서 그 다음엔 미적체험이라든지 문화예술교육이 나오고 있고, 요즘은 인문예술 쪽으로 간단 말이지요. 예술로 놀 권리를 다른 말로 하자면 그냥 ‘예술가로서의 경험에 몰입해보는 것’ 그 자체가 이미 교육적 효과가 있다고 생각하는 것이거든요. 어떻게 보면 우리가 ‘과정’으로 갖고 가야 하는 것을 ‘목표’로 잡고 가고 있는 것이 아닌가 하는 생각이 듭니다. 결국에는 이곳의 개발자, 직원과 TA와 지역주민이 다 같이 만들어낸 예술가적인 체험, 경험, 그것이 이렇게 프로그램화 되어있다는 것을 눈으로 볼 수 잇도록 해줘야 할 것 같습니다. 센터의 차별성을 찾는 방법은, 1년간 센터는 ‘무엇’에 집중을 해서 ‘그것’을 꾸준하게 지속해왔는지 하는 부분과 실패한다고 포기하지 않고 계속 하면서 그 나름의 브랜딩이 되고 특화가 되고 있는 것을 정리해보면 될 것 같아요. 그것이 단순히 교육을 위한 도구가 아니라, 예술을 느끼게 하기 위함이겠지만 서두요. 그게 시설이 될 수도 있고 여기 있는 사람들이 될 수도 있겠지요. 이제는 그동안 했던 것들을 종합할 필요가 있을 것 같아요. 1년간 무엇을 했었는지 종합해보고, 그걸 가지고 앞으로 몇 년간의 방향이나 그런 것을 생각해봐야겠어요. 이곳에서 반복적으로 나온 키워드가 무엇이었는지. 추스르는 때가 온 것 같습니다. 새로 뒤집는 것, 방향을 바꾸는 것이 중요한게 아니라 말이지요.

김희옥: 하자센터에서도 즉흥 춤, 아프리카 춤 이런 걸 했었는데. 아이들이 참 좋아했어요 즐거워하고. 대체로 춤을 좀 더 잘 추는 친구들이 즉흥 춤을 선택하거든요. 그런데 이 즉흥 춤을 배우던 친구들이 이것을 계속 하고 싶다고 느꼈을 때 어떻게 해야 하는가? 그렇게 생각해보면 우리나라에서는 대학에 가서 무용을 전공해야하는 거죠. 그럴 때 이 친구들이 느끼는 좌절. 결국 입시 앞에서는 아이들이 다 춤을 포기하는 거죠, 입시를 할 만큼 잘 하는 것은 아니니까요. 그런데 아프리카 춤을 추던 친구들은대체로 춤 솜씨가 그닥 좋지 않은 친구들이 그냥 즐겁자고 이걸 선택하는데, 이 친구들이 나중에는 아프리카 춤 댄서가 되고 그렇더라고요. 결국은 꾸준히 하는 것. 포기하지 않는 것. 그것이 중요하지 않은가 생각이 드네요.

김혁진: 이 예술 활동 자체를 경험하는 것 자체가 갖고 있는 의미, 효과, 이것을 놀이라고 얘기를 하자면, 그 놀이 자체에 집중을 할 수 있도록 하는 것이 학교교육의 빈틈도 채우고, 이 센터도 특화점을 가져갈 수 있게 되는 방법이 아닐까 생각합니다.

박래준: 요즘 학교에서 놀이를 굉장히 강조하고 있지요. 그러다보니 선생님들도 아이들을 어떻게 하면 더 잘 놀게 할 수 있을까, 생각하고 강조하기 때문에.. 이 센터의 중요성이 앞으로 더 커질 것이라고 생각합니다.

강득주 : 다들 좋은 말씀 감사합니다.   끝.